專訪《後來的我們》導演劉若英，這是一部關於回家、關於遺憾，關乎愛人與被愛的電影。倘若緣分這件事這麼難，那麼我愛你，要在來不及以前說。
《後來的我們》裡，有個我特別記得的片段。
主角見清在北京功成名就，回到遙江鎮破宅，老父已經不在了。他循老父習慣的腳步，窩進廚房，繞出廳堂，最後靜靜地坐著，哭了出來。遺憾是怎麼一回事？是想說的話，最終沒能說出來，人已經沒了。
「小時候我們好想逃離的地方，有時候是我們長大後最想回去的地方。」劉若英淡淡地說。
《後來的我們》是部關於回家的電影，角色問了很多「如果」，只能擁有一種「後來」，裡頭寫滿遺憾、錯過、誤解與釋懷。《後來的我們》是劉若英導演的第一部作品，改編自她的短篇小說《過年，回家》，我忍不住想，這大概也是一部獻給後來的劉若英的電影。
後來的我們會變成什麼樣子？劉若英想知道。
採訪現場，劉若英穿開襟襯衫，踩輕便白布鞋，一手還拿著薯條，一臉饞。可時間一到，她挨過來，立刻進入狀態，這是她下午滿滿行程裡，第五個專訪了。
家是一個，想到了，可以回去的地方
「我想告訴你們，父母對於兒女，只有一個要求與願望，那就是看見你們健康快樂。其實你們工作有沒有成就？娶了誰？嫁給誰？都不重要，只要你們好好的，爸爸都開心。」——《過年，回家》
《過年，回家》是短篇，劉若英用書信體寫錯過的故事。我問當初她為何寫，她說這其實是朋友故事借的靈感。
「那時過年，有製片朋友向我借剛買的新車，想回南部過年。我知道當時他過得不好，僅有的車都變現拍電影去了，但還是要回家吧。越是過得不好，越想讓家裡人知道，自己是沒有問題的。」
「這件事情，引發了我對回家很多很多的想像。」劉若英說自己是土生土長的台北小孩，第一次感受到，回家的期待與壓力，是呈正比的。很多孩子回家的路有逞強或偽裝，希望父母別為自己操煩，又渴望父母的愛，矛盾許多。（推薦閱讀：從新加坡到台灣的回家之路：別把心，遺留在返鄉歸途）
圖片來源：英兒工作室 提供
不是只有過年才要回家的，「其實我覺得，有一個你想到了，可以回去的地方，那裡有你想念的人，那就是一個家的概念了。有家人的地方，就是家。」她語氣裡，有溫暖，有渴望。
劉若英也沒料到《過年，回家》會成為她電影的起點。那時，張一白找她拍戲，手上有幾個本子，兩人都沒感覺。後來劉若英給了張一白這個故事，兩人都覺得挺好，開始改寫劇本。
好像天時地利，很戲劇的，2016 年五月天發行《後來的我們》，劉若英一聽，細看了歌詞，眼淚掉下來。她一封簡訊傳過去，「後來的我們，可以讓我當電影名字嗎？」阿信回傳一句簡單的「當然，謝謝」。
劉若英很感謝，導演之路，很多人願意同行。她找了李屏賓做攝影指導，杜篤之負責聲音，朋友們都是爽快的一句 Okay。「我最大的幸運應該是，這行業裡，我臺前幕後有過參與，什麼工作也做過。」
第一次做導演，我很好，除了想念兒子
劉若英入行時，做的是助理，熬了三年半，後來演了戲，立刻拿獎，也發了唱片，一路做歌手與演員二十餘年。這產業她看得明明白白，總之辛苦，也還留有很深喜歡。
劉若英選擇做導演，是明白自己在幕前能完成的任務越來越少了，也想換個角色繼續做電影人。第一次執導演筒，《後來的我們》中國票房刷破 14 億人民幣，Netflix 買下版權，人說這部電影，很有劉若英式的情懷。
她淡淡說沒想過自己要做什麼樣的導演，「做了導演，我也還是我吧。我想用我的方式，跟團隊每個人做最好的溝通，讓他們理解我想做什麼。而我確實很幸運，團隊跟我之間有許多信任、理解與愛。」
圖片來源：英兒工作室 提供
劇組曾在零下三十幾度的海拉爾拍攝，凍僵了，還玩在一起，「這電影裡，無論是講愛情、親情、工作、夢想、大環境壓力、劇組裡的每一個人，都有他經歷的某個部份，於是我們一起完成了這個作品。」
海拉爾拍攝，她看到製片給家人發了信息，「不能陪你，爸爸遙祝你生日快樂。」冰天雪地裡，更渴望家的溫柔，帶著這樣的心情，完成了鏡頭。
拍攝的過程，是辛苦而動人，劉若英說就是想念兒子。導演時間歷時長，孩子兩歲，劉若英不想錯過孩子成長，也知道劇組裡每個人，可能心裡也各有牽掛。「所以更要把電影拍好，因為這是對所有陪伴我、相信我、愛著我的人的承諾吧。」
拍攝轉場，她抓緊時機和兒子視訊。
兒子跟她賭氣，氣媽媽老是不在，「我明白，兒子不是不懂，他不到三歲，卻什麼都清楚，但他就是跟我賭氣，賭一股我不在場證明的氣。雖然上一秒和下一秒我是導演，但這一刻，我明明就只是個想念兒子的媽媽。這時，我才明白思念怎麼演。」劉若英這樣寫著，紙上全是想念。
拍這麼一部電影，講的是回家，劉若英遙遙望著螢幕另一頭的兒子，也好想回家。
愛情與原生家庭，分手也是一個緣份
《後來的我們》講北漂，講愛情，講家庭，講年少的理想，講年長的離散。理想是什麼，是星空下，兩個孩子對天許願，哪日定要衣錦還鄉。可後來，什麼也有了，兩個人卻走散了。
後來的我們，去了我們從未想過的地方。
圖片來源：《後來的我們》電影劇照
我說看這部電影，特別感覺原生家庭對愛情觀的影響。劉若英倚著沙發點頭，「我也是這麼想。比方說小曉吧，小的時候爸爸去世，媽媽去了美國，她對家的概念，很模糊的。她把對家的想像與渴望，都寄託在別人身上，她真正渴望的，也不是北京戶口，而是有人給他一個穩定的家。」
然後她認識見清。見清家沒有媽媽，跟爸爸住，爸爸每年煮年夜飯，那粘豆包的香氣，有團圓的味道，小曉把見清爸爸當家人看的。「但見清沒看明白，他一直以為小曉要的是房，是北京戶口。他也一直想，去北京，是替爸爸圓個夢想。他替自己攬了很多期待，卻沒想過這些可能不再是對方想要的。」（推薦閱讀：【關係日記】《後來的我們》我是負了你，但我終究不負自己）
電影裡有一幕特別心酸，每個人都覺得自己被辜負了。「很多時候，我們會把對自己的生氣與不滿，投射在對方身上。其實是氣自己，卻讓對方以為是針對。」劉若英對角色，有很多同理與諒解，「真正影響兩個人關係的，通常不是第三人，而是他們自己的變化與生活的殘酷。」
圖片來源：《後來的我們》電影劇照
時間向前走，劉若英讓角色經歷很多不同。「所謂錯過，是兩個人已經沒在同一個點上，說同一個話，不再有一致的方向，也不再願意與彼此溝通。」藉著劇情，劉若英也談自己的愛情觀。
「當你回想起來，你不記得真正的原因是什麼。你記得的都很瑣碎，你不斷回想，如果我不怎麼樣，是不是不會分手？」劉若英語氣卻有釋然，「可是，兩個人的關係，會分手就會分手，沒有什麼原因。當你用不快樂的眼光看對方，所有的東西都會變本加厲。」
電影裡分手的畫面也好日常，是你搭上一班我沒能搭上的列車，我眼睜睜看著你走，不知道怎麼挽留。
緣分這回事，要不負此生太難了
關於主角最後的相遇，劉若英想過很多版本，最後那畫面是黑白的，見清已有了家室，小曉還在人生流浪。兩個人並肩踏在雪地，想了關於彼此的很多如果，結果也還是一樣。
圖片來源：《後來的我們》電影劇照
有人說這結尾，是否三觀不正？劉若英笑了，「我實在沒去想，其實我想說的是珍惜當下。有些人你還有機會再遇見，就把想說的話，對想說的人說出來。」
把想說的話，對想說的人說出來，聽來簡單，做起來好難。那結尾，也讓很多人想起了自己。或許，兩個人的結果，不見得真要走在一起才算圓滿，可能彼此原諒，明白錯過，已經足夠了。（推薦閱讀：【單身日記】可惜我們偏偏不是讓彼此幸福的人）
在一起是緣分，分手大概也是。「緣分這回事，不負對方已經很好了，要不負此生太難了。」劉若英引電影對白，這話好適合她說，大概她把想說的話，也放到了電影裡頭。
如果真要說電影拍完，有什麼希望，劉若英停頓想了想，「我特別希望人們看這部片，不要只想到角色，而是都想到自己。去想，如果是我，那我會怎麼做？」如果是我，我要怎麼做？我懊悔的是什麼？我追憶的是什麼？我在乎的是什麼？行動以後，也甘願地擁有一種後來。
劉若英最後對我一笑，我突然想，《後來的我們》也是一部邀請大家對錯過釋懷的電影吧——我曾經努力過，那就可以了，我愛你這句話，也不要等，要在來不及以前說。
鏡頭慢慢拉遠，我看見主角見清廚房裡下廚，蒸著粘豆包，老父慣用的食譜，不能回去的家鄉，遺憾與釋然，不要緊的，最後，都活成了他自己。
編輯後記
《後來的我們》將於 6/22 Netflix 上線，劉若英笑著說，這是永遠不下片的概念呢。她的比喻總是可愛。
採訪剩一分鐘，工作人員對我舉牌，三十分鐘飛得很快，我是掐著時間仔細地問。劉若英看到，說好緊張啊，接著笑著想起，自己以前上 live，才剛上台就看到舉牌提醒，「是有沒有要讓我說話呢這是。」
採訪完，我坐在一旁小桌整理訪問素材。劉若英突然朝我揮手，舉著手上的核桃塔，給我推薦，說這真好吃，你要去拿一塊才行。
我嚼著核桃塔一邊想，有生活感的人，拍有生活感的電影。真好。
圖片來源：英兒工作室 提供
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